粉彩瓷器自康熙晚期创烧后,凭借其色彩柔美、工艺精湛的特点,迅速取代五彩成为清代皇室新宠。作为模仿珐琅彩的品种,粉彩通过添加玻璃白实现颜色过渡,展现出独特的表现力,与珐琅彩的高成本形成对比,成为官民共享的艺术形式。
雍正时期,粉彩瓷器达到艺术顶峰,如全球仅存一件的雍正八桃粉彩橄榄瓶,因稀缺性和画工精湛拍出4150万港元高价。雍正审美追求疏朗淡雅,瓷器多画八个寿桃(雍八前九),而乾隆时期转向富丽风格,创烧百花不落地瓷器,以满铺花卉纹饰体现盛世气象。
道光帝的节俭政策导致粉彩工艺衰退,晚清粉彩逐渐商品化。特殊品类如“气死官窑”无款粉彩瓷器,虽无官窑款识但工艺卓越,成为收藏市场焦点。大雅斋款“天地一家春”瓷器则映射慈禧太后的权力印记。
粉彩的发展受西方油画写实技法影响,注重阴阳向背与质感表现,成为外销瓷主力。哥德堡号沉船事件印证了中国外销瓷在欧洲的经济价值,其贸易史成为中西文化交流的重要见证。